谈唱曲最喜欢自己每一次的进步
南都：当初如何和粤曲结缘的？
陈玲玉：1977年广东省曲艺团来台山一中招人，我被选进去。我从小就喜欢唱歌跳舞，初中在文体班，高中又上了文艺班，学习民歌和琵琶。走上这条路算是一场机缘巧合。
南都：你的声音很有韵味，很多人都以为是天生的。
陈玲玉：平喉是中音，我的声音不够润厚，低音不足。我的老师李丹红曾对我说过，你唱粤曲平喉低音太差，条件不好怎么办？那就练吧。我是个不服输的人，从平时说话就注意，故意把声音放低。每天5点多就起床吊嗓子，练到7点多吃饭后又开始上课，每天要比别人多练2个小时左右，坚持了一年多。
南都：什么时候感觉自己出名了？
陈玲玉：感受比较深的有两次：第一次是我学粤曲半年后，团里比赛，我当时一开口，所有的老师都惊讶了，说这孩子怎么唱得这么好。第二次是在天津举行的全国首届曲艺节，我唱的是《琵琶壮烈歌》，按规定是不能返场的，但是那次却破例让我返场了，因为观众呼声太强烈了。后来去南开大学演唱时，又6次返场。从此，我的节目就都被安排成压轴了。
谈转变有人生经历，曲子才更动人
南都：对于歌唱家来说，保护声音很重要，有没有遇到特别困难的时候？
陈玲玉：那是在非典过后的一年，差不多就结束艺术生命了。非典的时候，哥哥不幸去世，对我的影响很大。刚好当时出国演出又很多，我的心情很压抑，很痛苦，新加坡演唱会时，我还突发心脏病，幸好演唱会得以顺利举行。之后，我的嗓子有些坏了，加上心里的结打不开，整整休整了一年，才慢慢恢复。
南都：这一年休整，对你有改变吗？
陈玲玉：非典前我认为“艺术是第一生命”，非典时期我想“没有生命哪来艺术”，非典后我的嗓子坏了，我才意识到“没有艺术就没有生命”。我认为，40岁左右是唱曲的最佳时机，曲艺练到了一定程度，又有了丰富的人生的阅历，这时候唱出来的曲子才会真正的打动人。
谈传承不应急着将传统艺术推向市场
南都：对于目前粤曲的发展，有什么看法呢？
陈玲玉：我当然希望粤曲能够一代代地传承下去。但是，怎么传承是个大问题。省政协曾提议说要让粤曲进入小学课程。我认为人在每个年龄段都有喜欢的口味，不能强迫小孩子去学。而且，粤曲是原生态的东西，即便真的进入课程了，谁来教？怎么教？我是担心粤曲会被教得变了味，小孩子反而排斥，那就适得其反了。
南都：培养传承人是目前最关键的。
陈玲玉：是的。但培养传承人是一个艰巨、辛苦的过程，曲艺要“传帮带”，培养徒弟是非常重要的。就像我的大徒弟黄秀冰，她跟我的时候，我对她很严格。南都：你选徒弟的标准是什么？
陈玲玉：首先，要长得漂亮。其次，声音条件要好，要是会弹琵琶就更好了。
南都：太注重外表会不会和艺术本身发生冲突？
陈玲玉：现在这个社会，真正懂粤曲、爱粤曲的人越来越少，要想吸引观众，首先就得吸引观众的眼球，再用歌声留住观众的耳朵。如果首先给观众的第一印象就扣了分，谁还愿意听下去啊？
南都：那你认为，该如何让传统艺术一直传承下去呢？
陈玲玉：我觉得传统艺术不仅有“下里巴人”，也有“阳春白雪”。需要从全社会的层面，形成一种保护传统文化的意识。但这首先，政府必须重视起来，必须提供土壤和资源，让社会能听到、看到、感受到这些传统文化的魅力。只有这样，粤曲才不会随着时代的变迁，成为历史的遗留物。
Face
陈玲玉
1961年出生，国家一级演员、非物质文化遗产粤曲传承人、广东省政协委员、广东省曲艺家协会副主席、中国说唱文艺学会常务理事、广东省音乐家协会理事、广东省繁荣粤剧基金会理事。精于琵琶弹奏，专攻自弹自唱粤曲，是著名的粤曲琵琶弹唱演唱家。代表作有《悲歌广陵散》、《阮玲玉》、《祥林嫂》等。
经历：
16岁考上广东音乐曲艺团。
1991年作为广东省曲艺界唯一代表，参加在天津的首届中国曲艺节，她的平喉演唱、她的琵琶弹唱一举成名。
1993年至今，分别在澳洲、新加坡及中国香港、澳门、北京、天津、上海、广东省内举办了四十多场个人艺术专场，是首位在香港举办个人艺术专场的曲艺演员。
从艺30多年，陈玲玉潜心研艺，先后拜师白燕仔、劳艳娟、李丹红、陈笑风，更获中国曲艺国宝、京韵大鼓宗师骆玉笙纳为入室弟子，两度获中国曲艺最高奖“牡丹表演奖”，并曾获中国唱片最高奖“中国第六届金唱片奖”等，出道以来获奖无数。
